Rumores sobre una Nikon D90

Nikon D90 podrá grabar secuencias de vídeo ustedes que creen...?
Ni el nombre ni el precio de la sucesora de la Nikon D80 parecen ser ya un secreto. Se llamará D90 y costará, junto al nuevo 18-105 mm VR, unos 1.300 dólares, según los datos filtrados en una lista de precios. Pero más interesantes resultan algunas de las especificaciones de esta supuesta réflex de 12 megapíxeles, que si se cumplen los pronósticos, podría ser la primera SLR capaz de grabar vídeo. (Articulo extraido de www.quesabesde.com)

Aquí escribes el resto del post.

Hasta Donde!!!

Santo Dios, Hasselblad lleva hasta 50 MEGAPIXELES de resolución su nueva H3D II-50, algo increible y algo dificil de creer todavía en éstos tiempos pero realmente cierto para solpresa de todos nosotros. La nueva H3D II-50 de Hasselblad cuenta con unos cambios internos capaces de generar archivos de hasta 300 Mb, "ignoro que jodida maquina tendras que tener para trabajar un archivo de ese tamaño", además cuenta con una pantalla de 3 pulgadas, un nuevo sistema de refrigeración para el sensor que mejora el control de ruido (de 50 a 400 ISO y 800),una cadena de disparo de 1 fotograma por segundo y para completar y matarnos de un infarto: objetivo descentrable. Continuación del post en ingles...

Big Just Got Bigger
(The section of the site that you are now entering is currently available in English only.) Providing a hereto unseen level of image detail, the H3DII-50 camera system provides unprecedented resolution, making it ideal for commercial shooters who demand ultimate image resolution or for any extremely discerning photographer who demands both creative flexibility and ultimate image quality.

In addition to the increased resolution, the new sensor also provides the foundation for the development of advanced lens performance and optical corrections. By providing a true integrated DSLR experience in a Medium Format camera, the H3DII-50 enables photographers to combine the full benefits of professional medium-format digital capture with the ease-of-use found in the best 35mm DSLRs.

Setting a new standard for digital photographic quality
The H3DII-50 represents the 4th generation of the Hasselblad H-system, the ultimate high-end DSLR camera system. The H3DII-50 brings all the advantages of a truly integrated DSLR to the large sensor format, enabling all photographic parameters to be optimized and resulting in an unsurpassed level of image quality. The H3DII-50 provides improved controls and functionality, better sensor cooling, a new and more intuitive user interface, and a bright, 3” display.

Achieving superior image quality with modern digital photography means finding a way to get the most from camera hardware, advanced optics, massive sensors, processing software, and the computing power of today’s computers. The H3DII’s unprecedented interaction between the various system components combine with increased lens performance and an unprecedented level of image sharpness to outperform any professional digital camera system on the market today, delivering outstanding pixel resolution, better colors, and improved detail rendering.

Your Vision, Your Choice
The H3DII-50 camera system is made for the high-end commercial photographer with high demands on both ultimate image quality and flexibility. With the H3DII-50 you can choose between eye-level and waist-level viewfinders, the choice of combining point–and–shoot and tilt/shift functions, the ability to work tethered and un-tethered to get the most of your camera system both on location and in the studio, choice of storage medium and image processing system, and much more.

Sácalo del Centro

Un éxito los objetivos descentrables.

Nikon sigue la línea de los objetivos descentrables ahora con dos nuevos modelos: El PC-E Micro 45 mm f2.8 y el PC-E Micro 85 mm f2.8, que a su vez acompañarán la nueva y muy esperada D700; como ya sabemos ésta nueva tendencia de objetivos es todo un éxito de ventajas en cuanto a perspectiva, todo basado por supuesto en la capacidad de descentralizado, mobilidad, inclinación y rotación que poseen dichos objetivos; los cuales a su vez cuentan con elemento de baja dispersión y el recubrimiento de nanocristales, que permite reducir (según Nikon) los brillos y reflejos.

Benditos sean los dioses de la tecnología fotográfica...

Protección para tus Trabajos

Backup para tus fotografías, claro sí tu problema no es el dinero. Si señor, ésta maravilla de disco duro portátil (Fortress Portable) soporta todo: Rayaduras, vibraciones, choques, caídas y además tiene conexión usb y firewire, que les parece; el único problema es una ligera diferencia en el precio con relación a los demás extraibles o portatiles:

• Fortress de 80gb US$599
• Fortress de 100Gb US$674
• Fortress de 120Gb US$749
• Fortress de 160Gb US$899
  

FOTOGRAFIA O PINTURA

Florian Maier-Aichen: A medio camino entre la fotografía y la pintura, la obra del alemán Florian Maier-Aichen cuelga estos días de las paredes del Museo Thyssen-Bornemisza. Ya son tres los años en los que el Thyssen se embarca en la aventura de PHotoEspaña, y en esta ocasión lo hace en una muestra breve pero contundente de 16 imágenes de gran formato con los paisajes como principal nexo.

Madrid. Eduardo Parra.- Hasta el día 27 de julio hay tiempo para contemplar la selección de Florian Maier-Aichen en el Thyssen de Madrid. Este museo, que compone uno de los vértices del triángulo MNCARS-Prado-Thyssen de la capital española, se ha vuelto a subir al carro de PHotoEspaña con una exposición que refleja como ninguna otra el concepto vehicular de esta edición del festival de fotografía más importante de España: "el lugar".
Los temas preferidos de Maier-Aichen son los paisajes de montaña y la costa de California. Según la nota de prensa distribuida por la organización, "son imágenes que deben mucho a la pintura y a la fotografía monumental y panorámica del siglo XIX".
"Una representación teatral y sublime de la naturaleza donde los paisajes están enormemente estilizados, que explota hasta el límite el pathos inherente a la contemplación, a través de puntos de vista sorprendentemente inusuales e incluso extremos, desde helicópteros o desde la cima de una montaña, como hacían los primeros topógrafos."
Técnica clásica, retoque actual
Sin apartarse de la técnica más actual pero recurriendo a la fotografía química de gran formato para su posterior retoque digital, Maier-Aichen representa en su obra "un microcosmos que obedece a un riguroso sentido de la composición y de la organización interna" y que sitúa al espectador en una posición de privilegio para contemplar un paisaje de singular belleza.
El joven germano "no sigue un programa sistemático ni adopta una matriz tipológica y serial: tiende a individualizar cada imagen como proyecto singular que requiere un enfoque específico, en términos conceptuales, estéticos y técnicos".

Motozine ZN5 (Una Cámara que puedes usar como Celular)

ZN5 que fuerte. La gente de Motorola se ha unido a Kodac en éste proyecto y miren el resultado; un celular con una cámara de 5.0 Mp, más bien yo diría que es una cámara con la que también puedes hablar por teléfono y para que no quede ninguna duda, cuenta con el CMOS de la EasyShare C513. de Kodac que les parece...

PRESIDENT EVIL -NUEVA PELICULA A ESTRENAR EL 16 DE MAYO-

Los Fuertes en Blanco y Negro

Los retratos en blanco y negro de más de sesenta artistas y escritores del pasado siglo realizados por el legendario fotógrafo Irving Penn y que reflejan los rostros de Pablo Picasso, Salvador Dalí o Georgia O' Keeffe, se exhiben desde hoy en el Museo y Biblioteca Morgan de la Gran Manzana. Esta colección de 67 retratos fotográficos, que forma parte de las más recientes adquisiciones de fondos de la prestigiosa institución cultural neoyorquina, se podrán visitar hasta el próximo 13 de abril en una exhibición que se ha titulado Encuentros cercanos: Los retratos de artistas y escritores de Irving Penn.

Es la primera vez, en los más de ochenta años de historia del Morgan, en que se presenta una muestra dedicada en exclusiva a la fotografía moderna, con muchas de esas instantáneas realizadas mediante la técnica de desarrollar una imagen a partir de una emulsión de gelatina y sales de plata sobre papel. Son los rostros de algunas de las mentes más creativas que dieron el arte y las letras del siglo XX, como los pintores españoles Pablo Picasso, Joan Miró y Salvador Dalí, y otros artistas y escritores como T. S. Eliot, Truman Capote, Arthur Miller, Tennessee Williams, Woody Allen, Ingmar Bergman o Janis Joplin.

"Esta muestra presenta los retratos hechos por Penn a lo largo de sus sesenta años de carrera", explicaron fuentes del museo sobre una exposición que empieza en 1944 con una foto del pintor Giorgio de Chirico y termina en 2006 con la de otro, Jasper Johns. Con esta colección, adquirida en 2007 y que incluye 35 fotos donadas por el mismo artista, el Morgan rinde homenaje a uno de los grandes fotógrafos contemporáneos y a un estadounidense que capturó como pocos la esencia cultural de Nueva York en la época de postguerra, cuando Penn comenzó a trabajar para la prestigiosa revista Vogue, bajo la dirección de Alexander Liberman.

Irving Penn, que vive en Manhattan, nació en Plainfield, en la vecina Nueva Jersey, en 1917 y tomó su primera fotografía en color para la portada de Vogue del 1 de octubre de 1943. Sus composiciones, según los expertos, contribuyeron de manera definitiva a la imagen de ese medio, además de imponer un estilo de fotografiar en estudio que creó escuela. "Sus incisivos retratos ilustran un periodo de esta ciudad y de su historia cultural muy rico y definitivo", explicó el director del museo, Charles Pierce, además de subrayar que muchos de esos personajes son "iconos artísticos y literarios de quienes también hay muchos dibujos, manuscritos o libros en los fondos del Morgan".

Para el comisario de Encuentros cercanos, Peter Barberie, "cada uno de los trabajos expuestos es el reflejo intenso de la relación entre Penn y su retratado", al tiempo que valoró su habilidad para captar a sus personajes de manera diferente a la que ellos mismos se presentaban ante el mundo. En ese aspecto, añadió, Penn "negoció duro con cada uno de los que se pararon ante su cámara y, casi siempre, les ganó".

Planos, cada vez más cortos

Más de una tercera parte de la muestra se concentra en las fotos que Penn tomó en la década de los cuarenta, en plena evolución de su estilo. En 1947 empezó a fotografiar sentados y en espacios minimalistas a artistas como Dalí, una personalidad habituada a tener el control de su imagen. "Dalí siempre dominaba a los fotógrafos que trabajaban con él. Y aquí es él el dominado. Sentado, con un traje precioso, en un espacio vacío, con fragmentos ajados de alfombra detrás, y todo lo que Dalí pudo hacer fue sentarse y mirar al fotógrafo", afirmó el comisario de la exposición. Un año después, Penn construyó en su estudio un pequeño espacio de paredes móviles que utilizaba para dar un ambiente más intimista a sus retratos en blanco y negro, y allí captó la personalidad de Truman Capote, Marcel Duchamp o Georgia O'Keeffe.

Sus retratos de una década después muestran una evolución en su estilo, acercándose más al personaje para acentuar su personaidad, y a menudo fotografió en un plano corto, en el que todo el espacio se llena con un rostro. Precisamente, uno de esos famosos retratos es la instantánea que Penn tomó de Picasso en 1957 en Cannes (Francia), en la que se ve su rostro ladeado entre sombras, con sombrero y embozado en su abrigo, centrando la intensa mirada de uno de los ojos del artista. Barberie explicó que ese retrato abre la exposición "por varias razones, Picasso está considerado por una inmensa mayoría como el artista más importante del siglo XX, y su retrato por Irving Penn es de unas dimensiones espectaculares". Fue uno de los más difíciles a los que se enfrentó Penn: se le puede ver casi escondido detrás de una de sus famosas chaquetas y llevando uno de esos sombreros que tanto le gustaban. Dudo de que Picasso facilitara el trabajo a Penn en esa sesión. Creo que fue casi una lucha entre los dos talentos, y no sé quién ganó", agregó el comisario.

Padre lleno de Fe (Tres kilos de cocaína bajo la sotana)

La policía holandesa detuvo ayer en el aeropuerto de Amsterdam-Schiphol a un supuesto sacerdote boliviano que ocultaba tres kilos de cocaína bajo su sotana. El detenido, que no fue identificado, despertó desde el principio las sospechas de los agentes al rehusar a cooperar plenamente en un control de aduanas.

Inicialmente, rechazó someterse a los controles con el argumento de que era un religioso, además de darse cierta importancia pues dijo que dirigía un convento en Bolivia. El registró mostró que ocultaba bajo la sotana y pegados a las piernas unos paquetes, de los que dijo que contenían “arena santa”, aunque la comprobación posterior mostró que eran tres kilos de cocaína.

“Es la primera vez que arrestamos a un cura en Schiphol por tráfico de drogas”, dijo el portavoz policial Rob Stenacker, citado por la agencia holandesa ANP. Stenacker no se mostró demasiado sorprendido, ya que los traficantes de droga recurren cada vez a estrategias más sofisticadas.

Detectan billete falso de 200 pesos (comenzó la joda)

Un comerciante de Neiba municipio cabecera de la provincia Bahoruco detectó un billete falsificado de doscientos pesos, con el cual se proponía pagar un individuo a quien no identificó, aunque aseguró haber informado a la Policía Nacional esta situación. Informes dan cuenta de que la circulación de dinero falso de esta denominación se ha registrado en casi toda la región Sur.

La persona se presentó el pasado lunes a la Cafetería “El Mayimbe”, ubicada frente al parque Duarte, y cuando pagó un producto que había recibido se determinó que el dinero era falso, informó el comerciante José Santos.

En presencia del profesor Ramón Emilio Ramírez y de Luis Féliz, el propietario del establecimiento comercial mostró a Listín Diario el billete falso para que se pusiera a conocimiento de la población. La papeleta tiene la numeración BB 2020858.

Santos dijo que siempre ha sido cauteloso al momento de recibir dinero y que eso le permitió identificar que el recien elaborado billete de 200 pesos había sido falsificado. “Yo lo comunicaré a la Policía para que ponga atención a esta situación”, dijo el joven comerciante.

Llamó a los demás comerciantes y a la población en sentido general a no dejarse engañar de los delincuentes que viven de esta mala práctica y que al momento de enterarse que alguien se presta a cambiar o entregar dinero falso lo comunique a la uniformada.

Hasta el momento se desconocen las acciones de las autoridades para identificar quiénes se dedican a cometer delito con la falsificación de dinero, sobre todo el billete de doscientos pesos, el cual no conoce la totalidad de la población.

La nueva papeleta tiene un paracido al billete de 50 pesos, lo que resulta tormentoso diferenciar. Personas han manifestado temor a ser estafadas por delincuentes al momento de recibir dinero.

“Pienso que el Banco Central debe analizar esto para que se le busque una salida a esta situación y evitar que la gente se siga confundiendo”, comentó un señor de alrededor cuarenta años en una guagua de transporte público.

Volver (Tremenda película de Almodovar)

Tres generaciones de mujeres sobreviven al viento solano, al fuego, a la locura, a la superstición e incluso a la muerte a base de bondad, mentiras y una vitalidad sin límites.
Ellas son Raimunda (Penélope Cruz) casada con un obrero en paro y una hija adolescente (Yohana Cobo). Sole (Lola Dueñas), su hermana, se gana la vida como peluquera. Y la madre de ambas, muerta en un incendio, junto a su marido (Carmen Maura). Este personaje se aparece primero a su hermana (Chus Lampreave) y después a Sole, aunque con quien dejó importantes asuntos pendientes fue con Raimunda y con su vecina del pueblo, Agustina (Blanca Portillo).
" Volver" no es una comedia surrealista, aunque en ocasiones lo parezca. Vivos y muertos conviven sin estridencias, provocando situaciones hilarantes o de una emoción intensa y genuina. Es una película sobre la cultura de la muerte en mi Mancha natal. Mis paisanos la viven con una naturalidad admirable. El modo en que los muertos continúan presentes en sus vidas, la riqueza y humanidad de sus ritos hace que los muertos no mueran nunca.
“Volver” destruye los tópicos de la España negra y propone una España tan real como opuesta. Una España blanca, espontánea, divertida, intrépida, solidaria y justa.

Los Fotógrafos Más Duros del Siglo XX

Estas son las biografias de algunos de los más grandes fotógrafos del siglo XX, con algunos ejemplos de sus obras.

Famosos por sus técnicas Ansel Adams por sus fotografías paisajísticas, Cecile una gran retratista de personajes famosos, Henri Cartier Brenson y el momento decisivo, Brassai un fotógrafo de la noche...

Todos ellos grandes maestros de la fotografía.
http://www.fotonostra.com/biografias/fotografosxx.htm